سیستم کمیاب

۱۰ واقعیت در مورد نورپردازی حرفه‌ای در عکاسی که همه باید بدانند !

100
۱۰ واقعیت در مورد نورپردازی حرفه‌ای در عکاسی که همه باید بدانند !
10 واقعیت در مورد نورپردازی حرفه‌ای در عکاسی که همه باید بدانند !Reviewed by دیدنگار on Sep 9Rating: 5.0وقتی بحث عکاسی می‌شود، فارق از اینکه چه سبکی مد نظرتان است، مهمترین عامل در آن نورپردازی خواهد بود. اما همانطور که احتمالا می‌دانید، نورپردازی یکی از ....10 واقعیت در مورد نورپردازی حرفه‌ای در عکاسی که همه باید بدانند !

وقتی بحث عکاسی می‌شود، فارق از اینکه چه سبکی مد نظرتان است، مهمترین عامل در آن نورپردازی خواهد بود.

اما همانطور که احتمالا می‌دانید، نورپردازی یکی از سخت‌ترین بخش‌ها در عکاسی نیز به حساب می‌آید و برای به دست آوردن شرایطی ایده‌آل، باید المان‌های بسیار زیادی را در نظر داشته باشید.

در بعضی موارد نور بسیار روشن و شدید است.

در موارد دیگر خیلی تاریک و کم سو است.

ممکن است شما ندانید که چگونه از نور استفاده کنید تا بهترین نتیجه را داشته باشید.

استفاده از فلاش یا استروب نیز ممکن است برایتان کمی گیج کننده باشد.

بنابراین، چیزهای زیادی برای یادگیری وجود دارد، پیش از عکاسی حرفه‌ای باید از تمامی آنها مطمئن شوید !

خب، بیایید شروع کنیم، در ادامه ۱۰ قانون کلی در نورپردازی حرفه‌ای در عکاسی را برایتان بیان خواهم کرد، پس همراه من باشید …

پیشنهاد نویسنده : نکته‌های مهم در راه اندازی یک کانال یوتوب : ترفندهایی که کمکتان می‌کند سریع‌تر دیده شوید !

نور حاوی رنگ است

بسیار مهم است که این نکته را بدانید، نور حاوی رنگ است و به عبارتی هر رنگی که ما مشاهده می‌کنیم، یک درجه از رنگ‌های نور است.

چشمان ما در تشخیص یکنواخت این تغییرات رنگی و تنظیم بینایی بسیار ماهر هستند که معمولاً این موضوع مورد توجه قرار نمی‌گیرد.

متأسفانه، در مورد سنسور موجود در دوربین نمی‌توان همین حرف را زد.

سنسور دوربین همانطور که همه چیز در واقعیت وجود دارد، رنگ نور را هم ثبت می‌کند.

به عنوان مثال، در تصویر بالا، نور بسیار ” گرم ” است و تنالیته‌ای نزدیک به طلایی دارد که پس از طلوع آفتاب و قبل از غروب آفتاب در طی ساعاتی که به ساعات طلایی معروف هستند آن را مشاهده خواهید کرد.

برعکس، نور در اواسط روز بسیار سردتر است، با ظاهری تقریباً مایل به آبی و نور تنگستن داخل خانه که بسیار زرد است.

با استفاده از کنترل تعادل رنگ سفید یا وایت بالانس در دوربین خود می‌توانید کنترل این تنالیته‌ها و دماهای رنگی را تنظیم کنید تا این رنگ‌ها خنثی شوند.

فاصله باعث کاهش نور می‌شود

به نظر می‌رسد این مورد نیازی به ذکر کردن نداشته باشد و یک چیز عادی باشد، اما باز هم باید به آن توجه داشته باشیم.

هرچه سوژه‌ی شما از منبع نورتان دورتر باشد، نورپردازی روی آن کمتر می‌شود.

در حقیقت، نور وقتی دور می‌شود شدت خود را از دست می‌دهد.

اگر منبع نور دو برابر دورتر شود، شما فقط یک چهارم نوری را که در ابتدا داشتید دریافت خواهید کرد.

اگر متوجه شدید که نور برای کاری که باید انجام دهید بسیار کمرنگ است، یا نور را به سوژه‌ی خود نزدیک کنید یا سوژه را به نور نزدیک کنید.

روش دیگر این است که شما می‌توانید از نور کم فقط به عنوان یک روش خلاقانه برای نورپردازی سوژه‌تان استفاده کنید، همانطور که در تصویر بالا مشاهده می‌کنید.

پیشنهاد نویسنده : تکنیک عکاسی مادون قرمز : ۴ راه برای ثبت تصاویر Infrared

نور به تعریف مفهوم پس زمینه کمک می‌کند

میزان فاصله‌ی سوژه تا منبع نور، فقط بر خود سوژه تاثیر نمی‌گذارد، این کار به طور مستقیم روی تعریف پس زمینه هم تاثیر خواهد گذاشت.

به عنوان مثال، اگر منبع نور شما بسیار نزدیک به سوژه باشد، او با شدت بیشتری روشن می‌شود، اما پس زمینه سایه‌ی بیشتری خواهد داشت.

برعکس، اگر منبع نور را از سوژه‌ی خود دورتر کنید، سوژه نور کمتری خواهد داشت، اما پس زمینه روشن‌تر خواهد شد.

بنابراین، اگر می‌خواهید تصویری ثبت کنید که پس زمینه در آن دیده نشود و یا تاثیر بسیار کمی داشته باشد، نور را نزدیک به سوژه‌ی خود نگه دارید.

با این حال، اگر می‌خواهید رابطه‌ی بین سوژه و پس زمینه را تا حد بیشتری نشان دهید، منبع نور خود را بیشتر از سوژه دور کنید، همانطور که در تصویر بالا مشاهده می‌کنید.

اگر نور خیلی تیز است، منبع نور را بزرگتر کنید

فرض کنید در حال ثبت یک عکس پرتره هستید ولی نوری که روی سوژه‌ی شما قرار دارد به شدت تند و شارپ است و سایه‌های سختی را ایجاد می‌کند.

این اتفاق زمانی می‌افتد که سوژه خیلی به منبع نور نزدیک باشد، منبع نور از نرم کننده استفاده نکرده باشد، از یک اسپیدلایت بدون دیفیوزر استفاده کرده باشید و یا حتی نور خورشید به صورت مستقیم و بدون نرم کننده روی سوژه باشد.

یک راه آسان برای اصلاح این مشکل این است که از منبع نوری استفاده کنید که بزرگتر باشد، یا به نوعی نور را بتواند بیشتر پخش کند.

وقتی از منبع نور وسیع‌تری استفاده می‌شود، نور از جهات بیشتری به سوژه برخورد می‌کند. این به پر کردن سایه‌ها و ایجاد نور بسیار یکنواخت‌تر برای نورپردازی بهتر سوژه کمک می‌کند.

با نگاهی به تصویر بالا می‌بینید که چگونه نورپردازی روی مادر و فرزندش بسیار یکنواخت و گسترده است.

برای استفاده از نور خورشید هم می‌توانید از پنجره‌ی یک اتاق استفاده کرده و سوژه را در فاصله‌ی قابل توجهی نسبت به آن قرار دهید، و یا اگر می‌خواهید کمی هزینه کنید یک رفلکتور بسیار عالی خواهد بود.

بنابراین، اگر فکر می‌کنید نور بسیار خشن است، بهتر است از راهی استفاده کنید که نور کمی نرم‌تر شود، برای مثال می‌توانید پرده‌های اتاقتان را بکشید. اگر هم در فضای باز هستید، سعی کنید یک روز ابری را برای عکاسی انتخاب کنید.

پیشنهاد نویسنده : عکاسی استیج یا عکاسی صحنه آرایی شده چیست ؟

صحبت از دیفیوزر است … او دوست شماست !

دیفیوزر یکی از بهترین تجهیزات نورپردازی حرفه‌ای در عکاسی به شمار می‌آید که بدون شک می‌تواند بهترین نور یکنواخت و پراکنده را در اختیار شما قرار دهد.

هنگامی که نور به داخل آن تابیده می‌شود، خروجی که بدست می‌آورید بسیار نرم و یکدست است.

بنابراین هنگام استفاده از فلاش، و یا هر منبع نوری که هیچ پوشش خارجی نداشته و نور تیزی تولید می‌کند، بهتر است از یک دیفیوزر استفاده کنید.

با این وجود، یک گجت مانند ۳D Flex Flash NEST اضافه کنید و از نور نرم و پراکنده‌ای برخوردار خواهید شد که منجر به تصویری بسیار جالب‌تر و جذاب‌تر می‌شود.

NEST به این دلیل کار می‌کند که لانه زنبوری آن نور زیادی را از طریق آن عبور می‌دهد، اما آن را برای استفاده در محیط داخلی و فضای باز در اطراف صحنه پخش می‌کند.

تمام کاری که شما باید انجام دهید این است که آن را به اسپیدلایت خود متصل کرده و آماده باشید ! هیچ مرحله‌ی پیچیده و سختی برای نصب آن وجود ندارد.

NEST حتی دارای یک درپوش قابل جابجایی است، به عنوان مثال اگر لازم است نور را افزایش دهید تا از سقف بازتاب نور را داشته باشید، می‌توانید به راحتی و با سرعت بسیار زیادی این کار را انجام دهید.

این ابزار همچنین بسیار انعطاف پذیر است، برای جمع کردن می‌توانید آن را تا کرده و در محفظه‌ی خود قرار دهید، همچنین دوام آن بسیار بالا است، چرا که به صورت یک تکه و با پرینت سه بعدی طراحی و چاپ شده است.

اگر شما نیاز به پخش شدن نور از طریق فلاش خود دارید، راهی آسانتر از استفاده از ۳D Flex Flash NEST وجود نخواهد داشت.

نور بازتاب شده کیفیت بسیار بهتری دارد

روش دیگر برای انتشار نورهای شدید و تیز، بازتاب آن از سطحی دیگر است.

به عنوان مثال، اگر یک پرتره را با یک فلاش روشن کنید، هدف قرار دادن فلاش به طور مستقیم به سوژه‌ی شما منجر به نور شدیدی می‌شود.

همانطور که در بالا ذکر شد، شما می‌توانید آن نور را با فیلتر کردن از طریق ابزاری مانند NEST پخش کنید.

گزینه دیگری که می‌توانید امتحان کنید بازتاب نور است.

۳D Flex Flash ابزاری دیگر برای نورپردازی حرفه‌ای در عکاسی است که این کار را انجام می‌دهد.

پیشنهاد نویسنده : آموزش عکاسی استودیویی : هر آنچه برای شروع نیاز است بدانید !

WYNG مانند NEST به راحتی روی فلاش شما نصب شده و کار خود را انجام می‌دهد.

WYNG سبک و انعطاف پذیر است و هنگامی که آن را سر جایش قرار دهید، نور را به سمت جلو منعکس کرده و از دیواره‌ها، سقف و مکان‌های دیگر بازتاب می‌دهد. این کار باعث می‌شود نور شدید از بین رفته و در پی آن سایه‌های خشن نیز در سوژه‌ی شما وجود نداشته باشند. شما همچنین می‌توانید فلاش خود را ۱۸۰ درجه بچرخانید تا یک اثر روشنایی حتی نرم‌تر ایجاد کند.

مانند NEST، WYNG نیز از یک قطعه‌ی پلاستیک‌ی چاپ شده به صورت سه بعدی ساخته شده است، بنابراین قوی و بادوام است، در عین حال انعطاف پذیری بسیار خوبی هم دارد و به راحتی در کیف دوربین شما جای می‌گیرد.

دیگر اجازه ندهید نور شدید مانع جذاب شدن عکس‌های شما شوند. WYNG را به کیت خود اضافه کنید تا بتوانید نور ملایم و منعکس شده‌ای را برای تأثیرگذارترین عکس‌ها به دست آورید.

نورپردازی مستقیم سایه‌ها را به حداقل می‌رساند

اگر هدف شما به حداقل رساندن سایه‌هاست، بهتر است از تکنیک‌های نورپردازی مستقیم استفاده کنید.

نورپردازی مستقیم هنگامی رخ می‌دهد که منبع نور مستقیماً به سوژه بتابد، مانند فلاش در استودیوی عکاسی پرتره.

در حالی که منبع نور از جلو سایه‌ها را به حداقل می‌رساند، بافت‌ها نیز طبیعتا به حداقل می‌رسند، که اغلب هنگام ثبت تصاویر پرتره از افراد مسن که ممکن است بخواهند ظاهر چین و چروک‌هایشان را به حداقل برسانند، سودمند است.

همانطور که در تصویر بالا مشاهده می‌کنید، به دلیل شکل نورپردازی، هیچ سایه‌ای روی صورت مرد وجود ندارد.

از جنبه‌ی منفی، نور مستقیم کاملاً مسطح است و در نتیجه عدم وجود سایه، عمق تصویر را بسیار کم می‌کند.

هنگام تصمیم گیری در مورد نحوه‌ی نورپردازی سوژه، فقط این ویژگی‌ها را در ذهن خود داشته باشید.

نورپردازی حاشیه‌ای می‌تواند منظره را دراماتیک‌تر کند

وقتی نور از طرفین وارد صحنه می‌شود، سایه‌های بلندی اضافه می‌کند که به تصویر عمق و بعد اضافه می‌کند، چیزی که در نورپردازی مستقیم وجود ندارد.

این نوع نورپردازی در عکاسی منظره بسیار مشهور است، چرا که جلوه‌ای سه بعدی و جذاب را به تصویر می‌بخشد.

همچنین می‌تواند برای پرتره‌هایی با ذوق هنری بیشتر، مانند تصویر بالا به طور موثر استفاده شود.

می‌بینید که چگونه نوری که از سمت چپ وارد صحنه می‌شود، به میزان قابل توجهی تصویر را دراماتیک‌تر نشان می‌دهد، خصوصاً در مقایسه با نمونه‌ی پرتره در بخش قبلی.

اگر به دنبال نورپردازی هستید که به تصویر شما چندین جلوه‌ی بصری خاص بدهد، نورپردازی حاشیه‌ای را امتحان کنید.

پیشنهاد نویسنده : ۱۵ تکنیک برای مستند سازی از زندگی شخصی در محیط خانه

نور پس زمینه جزئیات را کاهش می‌دهد، اما می‌تواند شگفت انگیز باشد

وقتی یک عکس پرتره دارای نور پس زمینه است، منبع نور در پشت سوژه قرار دارد و مستقیماً به سمت دوربین شما تابش می‌کند.

در دنیای عکاسی پرتره، این اغلب منجر به ایجاد یک پدیده‌ی سیلوئت مانند تصویر بالا می‌شود.

توجه داشته باشید که چگونه نور پس زمینه جزئیات سوژه را به حداقل می‌رساند، اما هنوز جزئیات کافی برای تعیین اینکه سوژه مردی است که روی نیمکت نشسته و سرش را در دست دارد، وجود دارد.

اما، علی رغم اینکه جزئیات بسیار کمی در این تصویر وجود دارند، سایه‌ها و رنگ‌ها باعث شده‌اند تا تصویر جلوه‌ای دراماتیک و جذاب داشته باشد.

می‌توانید جلوه‌ی سیلوئت را نیز تغییر دهید. برای یک سیلوئت تاریک، قسمت روشن‌تری از آسمان را در معرض دید قرار دهید. برای جزئیات بیشتر در مورد سوژه، قسمت تاریک‌تری از صحنه را در معرض دید قرار دهید. حتی می‌توانید از فتوشاپ برای نور پس زمینه در عکس‌ختی پرتره‌ی خود استفاده کنید !

برای ایجاد حجم و عمق در تصویر از سایه‌ها استفاده کنید

همانطور که در بالا اشاره شد ، نور پس زمینه اغلب به دلیل نمایش سایه‌ها، حس دراماتیک تصویر را به شدت افزایش می‌دهد.

دلیل این امر نیز این است که سایه‌ها حجم را در صحنه ایجاد می‌کنند که به آن نمای سه بعدی‌تری می‌بخشد.

با این حجم تصاویر شما، چه مناظر، چه پرتره و چه موارد دیگر، تأثیر بصری بسیار بیشتری خواهند داشت.

این بدان معنی است که اگر می‌خواهید به عکس‌های خود یک حس دراماتیک و جذاب اضافه کنید، سعی کنید آنها را از کنار، از پشت یا حتی از بالا یا پایین نورپردازی کنید.

سایه‌های حاصل از آن طرح‌های روشنایی، همانطور که در تصویر بالا مشاهده می‌کنید، می‌توانند کاملاً خوشایند باشند.

و با این اوصاف، شما در مورد نورپردازی حرفه‌ای در عکاسی ده نکته را یاد گرفته‌اید که در خلق پرتره‌های تأثیرگذار کمکتان می‌کند.

هر یک از این نکات را امتحان کنید و ببینید که چگونه کیفیت عکس‌هایی که ثبت می‌کنید را تغییر می‌دهد !

پیشنهاد نویسنده : آموزش عکاسی لانگ اکسپوژر : چگونه از تکنیک نوردهی طولانی استفاده کنیم ؟

امیدوارم مقاله‌ی ” ۱۰ واقعیت در مورد نورپردازی حرفه‌ای در عکاسی که همه باید بدانند ! “ برایتان مفید و جذاب بوده باشد. نظرات و پیشنهادات خود را با ما در میان بگذارید، همچنین اگر پرسشی وجود داشت، آن را در بخش نظرات همین پست مطرح کنید تا پاسخ دهم. موفق باشید !

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد.

1
دوره عکاسی مناسب شما در 10 ثانیه